□ 本报记者 邓敏敏

日前，中国歌剧舞剧院携手北京市演出有限责任公司等启动“为人民起舞”艺术周，从2021年7月到2022年4月，舞剧《李白》《昭君出塞》《孔子》将在北京、上海、郑州、青岛、济南、天津、沈阳等20个城市巡演。其中，《孔子》《李白》还将带乐队进行全国巡演，让观众在家门口感受现场艺术演出带来的震撼，这也是中国歌剧舞剧院原创舞剧《孔子》喜获2020年中国版权金奖之后的首次全国巡演。

保护创新

党中央、国务院一直高度重视知识产权保护。习近平总书记强调，要加强产权和知识产权保护，建设高标准市场体系，完善公平竞争制度，激发市场主体发展活力，使一切有利于社会生产力发展的力量源泉充分涌流。

保护知识产权就是保护创新源头，近年来，文化和旅游系统高度重视知识产权保护，《文化产业促进法（草案征求意见稿）》《关于促进旅游演艺发展的指导意见》等文件都作出了明确要求。近日，国家版权局、文化和旅游部还联合印发《关于规范卡拉OK领域版权市场秩序的通知》，进一步完善著作权集体管理制度、优化工作机制，维护权利人合法权益、便于使用者合法使用，促进卡拉OK行业健康有序发展。

中国版权金奖是国家版权局和世界知识产权组织开展的合作项目，设立于2008年，每两年评选一次，是中国版权领域最高奖项，也是中国版权领域唯一的国际奖项。经中央批准，自2016年起，中国版权金奖纳入中国政府常设评奖项目。

中国版权金奖设作品奖、推广运用奖、保护奖和管理奖4类奖项，其中作品奖6个、推广运用奖5个、保护奖5个、管理奖4个。“曾经在世界范围内掀起孔子热、中国文化热的舞剧《孔子》能够获评2020年中国版权金奖作品奖，对于中国歌剧舞剧院这样以创新为生命的艺术基地来说是极大的肯定，版权保护就是在保护创新，也是保护优秀艺术作品的生命力、传播力。”中国歌剧舞剧院院长陶诚表示。

大胆的想象与创新是贯穿舞剧《孔子》的魂。比如，在俄罗斯马林斯基剧院，中国国家队179人的庞大演出阵容可谓绝无仅有，现场有古筝、琵琶、竹笛、箫埙四种中国古典乐器。这部剧中音乐的功能绝不仅是伴奏，它是舞剧的有机组成部分，自始至终与舞蹈融为一体。特邀指挥汤沐海说：“我能够感觉到背后的观众由衷地发出了欢呼。”

助力交流

近年来，中国歌剧舞剧院着眼现代化体系发展，立足创新驱动，率先加强艺术作品知识产权保护工作。2016年，在中国版权中心举办的CPCC十大中国著作权人年度评选活动中，中国歌剧舞剧院当选十大中国著作权人。

在版权意识引领下，中国歌剧舞剧院不仅对舞剧《孔子》剧目本身进行了作品登记，由作品衍生的相关呈现效果也分别申请了版权登记。比如，舞美设计申请了美术作品版权登记，音乐申请了音乐作品版权登记，全剧视频申请了电影和类似摄制电影方法创作的作品版权登记，剧本申请了文字作品版权登记，服装申请了美术作品版权登记。

全面版权登记也在助力舞剧《孔子》更好地走向世界。2015年，中国歌剧舞剧院携《孔子》赴欧巡演期间，马其顿、塞尔维亚电视台都主动提出，孔子是世界文化名人，希望让当地更多的观众欣赏到这部优秀的作品。协商后，中国歌剧舞剧院提供了版权书，马其顿、塞尔维亚电视台分别与中方签订使用协议，购买了舞剧《孔子》的转播权。在接受媒体采访时，陶诚说：“国际交流与传播中，版权书是重要证明资料，界定不清晰的艺术品容易错失一些较有影响力的传播与平台。”

任重道远

成立于1951年的中国歌剧舞剧院曾诞生了第一部中国民族歌剧《白毛女》、第一部民族喜歌剧《小二黑结婚》、第一部抒情歌剧《伤逝》、第一部民族舞剧《宝莲灯》、第一部汉唐舞剧《铜雀伎》。而原创舞剧《孔子》，2014年以来已走进美国、日本、澳大利亚等十几个国家和地区进行演出。

除了《孔子》，中国歌剧舞剧院还对《李白》《白毛女》《小二黑结婚》等多部优秀作品都进行了版权登记。为大力引导形成尊重创新、保护版权的社会氛围，中国歌剧舞剧院把强化版权保护意识、提升剧院全体工作人员认知作为版权工作的突破口，剧院还不定期邀请法律专家开展专项讲座，旨在使管理人员懂得如何保护知识产权和依法维权，以国家艺术院团的强大责任感为建设社会主义强国贡献力量。例如，去年9月25日，邀请北京市朝阳区人民法院法官到中国歌剧舞剧院做了《迎国庆护权益》主题普法讲座。

“从目前来看，保护创新活力、保护创新的作品，仅仅依靠中国歌剧舞剧院自身是不够的。”陶诚说，他在不同岗位的工作中积累了很多对著作权的思考，也在持续关注各种著作权案例。他认为，近年来很多作者、权利人、使用者的著作权意识都有了明显提升。他以舞剧《孔子》为例提出，更理想或者更完善的版权保护环境应该是人人尊重创造、全社会共同尊重版权，想要达到这一目标依然任重道远，希望相关各方都能提升版权意识，融合线上线下，增强文化消费多样性，希望相关部门能够降低大众文化消费门槛，全方位集群式展示新业态新体验，以正规授权渠道传播优秀作品。